互联网改变影视时，传统的影视制作公司在想什么

在过去的十年中，耿振一直信奉客户口碑的力量。“因为不能量产，都是一点点做出来的”，每个“一点点”的满意，就意味着给艺趣带来新客户的可能性。*近的一个大项目是2014年在南京开幕的青奥会，艺趣承接了这届青奥会的宣传片拍摄工作。耿振很重视这个项目，在他所认定的标准里，这种规格的宣传片称得上**，从另一种角度上说，也是行业对自己公司水平的认可。

像“打怪升级”一样，每服务好一个客户就意味着“升级”，进一步奠定自己公司在行业里的影响力，做完了青奥会的项目之后，耿振给自己定下的下一个目标是**会这种级别的项目。而在这之前，艺趣影视的客户先后有乐视、中国移动等，但在这一步步“打怪升级”的过程中，耿振逐渐意识到，互联网似乎正在让自己从事了十年的这个行业发生着变化。

*早是胡戈的系列视频，这个在2005年因《一个馒头引发的血案》而大*的自由职业者让人看到了视频营销的另一种可能性：美感**是**要求，而创意则成了*突出的部分，并能够借此获得更具热度的关注和传播效果，这类视频在后来也被称作“病毒营销视频”。

再到后来的微电影，这种成本更低的小型影片更擅长讲故事，从而在品牌宣传中尝试“以情动人”。虽然也认可病毒营销和微电影这种方式更擅长后期传播，但从制作的角度来看，耿振并不看好这种形式的长远度：“2012年的时候才是微电影元年，但到2014年就已经没人提了”。

虽然模糊地意识到了互联网可能正在影响着行业，但耿振更倾向的还是走自己的固定路线，扎实做好产品，“那种让人看过之后，会觉得挺好的作品”。耿振技术出身，早期的时候学的是设计，也做过各种设计工作，从2005年成立艺趣影视，他更信奉一个项目一个项目“熬”出来的扎实感。

但事实上，这个行业每天都在发生变化。比如去年大*的《万万没想到》、《*丝男士》等自制剧系列，或者是飞碟说这样的原创短视频制作团队，一分钟的视频解说百科已经让他们在发展两年多后走到了B 轮**阶段。

在传统的电视广告之外，耿振逐渐意识到了网络途径的重要性。他也承认自己有点“没跟上时代”，但又不想只做一个跟风者，他把飞碟说这种模式看作满足细分需求的成功者，但他想做的，又不只于此。

耿振先把公司改成了合伙人制，按照客户可能有的不同需求将公司业务分成了四块，既有航拍、4K视频拍摄这样的“先进设备”来支持传统的业务线，又单*成立新部门，来制作网络剧、纪录片这样的“新形式”来建立自己的原创品牌。每条业务线都交给不同的部门完成，再由部门的发展情况决定是否成立相应的*立公司。

合伙人制的好处是一方面能够吸引人才，艺趣影视所属的视频制作行业离职率相当高，因为小公司多，人员彼此流动频繁，而耿振则想通过品牌的建立来形成对人才的吸引力;另一个好处则是便于艺趣做业务尝试，新的模式出来之后，能以类似于“内部创业”的方式做市场试探。

除了内容制作，耿振还想尝试往下游走，建立自己的视频**和营销资源。他建立了一个新的子平台叫营销视届，还把艺趣影视的定位改成了“以视频创意为核心的360度品牌传播服务”，除了视频，耿振现在想做更多。

耿振把这些尝试看作自己的第三次转型，前两次转型分别让他从技术转向市场、又随着公司的发展转向管理层，在他看来，这次转型所代表的意义会更加重大，“是能不能打破影视制作行业现状的转型”。

作为尝试，耿振以自己为原型制作了一个名为《一个大头的梦想》的视频，想走故事营销的路线来**艺趣影视的品牌;在另一方面，耿振还尝试以合作的形式投入拍摄纪录片，比如正在策划的关于北漂故事、或者创业人群的纪录片，虽然一段时间内都会以投入为主，但对耿振来说，这也是自己转型迈出的**步。